Таня Чернева: Независимото кино се финансира от самите си автори, но е привлекателно и за бизнеса

Все повече независими продукции се финансират от самите автори, а част от новата вълна българско кино достига до големи платформи. Тази тенденция очерта режисьорът Таня Чернева в предаването „Бизнес старт“ по Bloomberg TV Bulgaria.

Според нея това създава възможност за по-голямо участие на бизнеса, особено когато продукциите разполагат с добра маркетингова стратегия и могат да достигнат по-бързо до аудитория.

„Предизвикателството е голямо, но бизнесът според мен е все повече и повече ориентиран към участие в такива продукции, защото те намират по-бързо публика за разлика от моя филм „Последното чудовище“, който е късометражен и беше финансиран от Национален фонд „Култура“ и Национален филмов център", коментира тя.

По думите на Таня Чернева бизнесът е заинтересован от независими продукции, защото ако има правилен маркетинг и стратегия, ще има повече аудитория. „Има доста голяма почва бизнесът да инвестира именно в независимо кино“, подчерта тя.

Режисьорът посочи, че късометражният филм „Последното чудовище“ е част от програмата „Открити хоризонти“ на фестивала „Златна роза“, която представя ново кино от България и света. Филмът е селектиран и на международния фестивал In the Palace.

Чернева обясни, че работата по „Последното чудовище“ продължава повече от четири години и половина до завършването на постпродукцията и достигането на филма до публика и фестивали. Според нея именно осигуряването на финансиране е сред основните трудности пред независимото кино, тъй като без него дори добра идея трудно стига до реализация. За пример тя даде своя филм. „Докато финализирахме постпродукцията и „Последното чудовище“ се стигна до вариант хората да го видят и фестивалите да го оценят в период повече от четири години и половина, почти пет“, каза Чернева.

Тя посочи, че състезание по колоездене и чудовище в гората са сред основните метафори на живота във филма. И обясни, че историята проследява начина, по който човек израства, като състезанието не се свежда единствено до победата, а е част от пътя.

„Няма значение дали сме малки или големи, по някакъв начин всички се състезаваме и в това се състои основната фабула на филма. Чудовището, както и състезанието, са метафора за това, което ние преживяваме, когато израстваме. Независимо дали сме на 5, на 10, 20 или 50 години, ние винаги се състезаваме и винаги растем. Невинаги щастието означава да спечелиш състезание, но състезанието е част от пътя“, подчерта Чернева.

Как дигиталната реалност променя детството? Трябва ли да се използват от децата новите технологии за получаване на повече информация? Как да намерят родителите баланса? Защо изкуството трябва да е по-близко до живота в търсене на нови лица и истории?

Вижте целия коментар във видео материала на Bloomberg TV Bulgaria.

Всички гости на предаването „Бизнес старт“ може да гледате тук.